quarta-feira, 7 de dezembro de 2011

Mistura mortífera. Philippe Starck

Para quem não conhece, Philipe Starck é um conceituadíssimo criador / designer / arquiteto francês que tem mexido com a imaginação internacional com seus produtos e espaços pouco convencionais.

Filho de um engenheiro aeronáutico, o desejo de criar ele cultiva desde a infância. Muitos anos e protótipos depois, foi contratado para desenhar interiores para o presidente François Mitterrand e o resto é lenda. Hoje, são poucas as áreas do design nas quais ele não tenha se aventurado: de móveis a utilitários. De motos a iates. De interiores de hotéis butique como o Royalton, em Nova York, o Delano, em Miami, e o Fasano Rio à direção artística de peças de teatro.
Muito antes de virar moda, a ecologia já ocupava o centro de suas preocupações. Não surpreende, portanto, que o tema seja sua principal motivação sempre que o Brasil lhe vem à mente. "Gostaria de imaginar soluções para o país da era pós petróleo, quando o próprio plástico será post", diz ele, nesta entrevista exclusiva para o Casa, às vésperas de visitar São Paulo para o lançamento nacional, na próxima quarta-feira, da cadeira Masters, da italiana Kartell.
Uma de suas criações é a cadeira Masters, para esse trabalho Philippe resolveu misturar três cadeiras e criar uma nova.

Veja o que ele diz a respeito:

sexta-feira, 2 de dezembro de 2011

Profissionalismo e ética.

Não precisamos falar muito dessas duas palavras, mais ainda encontramos pessoas que insistem em se "achar" melhor do que outras.
Conheço pessoas que simplesmente emanam conhecimento, que pelo simples fato de chegarmos perto já aprendemos alguma coisa, mais infelizmente também conheço algumas pessoas como essa criatura que aparece no vídeo a seguir, que por conhecer (o que não quer dizer necessariamente saber do assunto) algumas coisas se achou no direito de debochar de alguém preparado sobre o assunto, e acabou levando a pior. Assistam e deixem seus comentários.

segunda-feira, 7 de novembro de 2011

Irmãos Campana reúne algumas peças na mostra "Anticorpos" em São Paulo.

Há quem considere as obras dos designers Fernando e Humberto Campana surrealistas. Uma cadeira feita de bichos de pelúcia pode parecer infantil, diz Humberto, mas ela tem lá algo de "perversidade". A poltrona Banquete (2002) é como uma pequena selva de animais para se sentar. Já outra peça, Cabana (2010), remete às ocas indígenas, é feita de ramos de palha e temos de abrir essa cobertura para entrever - ou usar - as prateleiras de seu interior. Certo "choque estético", "benéfico", como já afirmou o crítico Marco Romanelli sobre as obras dos irmãos Campana, tornou-se a marca de originalidade que fez da dupla a mais famosa do design brasileiro. Foram anos para os irmãos criarem, enfim, uma "linguagem", cheia de ramificações e do uso de materiais inusitados.


Agora, as peças Banquete e Cabana entre quase 180 obras dos designers paulistas - diga-se, surrealistas também, como o sofá Jacaré, por exemplo, e outras nem tanto - estão reunidas em uma retrospectiva que apresenta a trajetória da dupla, a mostra "Anticorpos - Fernando e Humberto Campana - 1989-2009", que será inaugurada amanhã no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB) de São Paulo. "É uma exposição focada nos processos criativos", diz Humberto, de 58 anos. "Muito dos métodos vem das descobertas, dos erros - materializar o erro é o mais difícil, é uma obra que beira o acaso, mas tem engenharia", completa Fernando, de 50 anos. Consagrados pela experimentação e por unirem o aspecto artesanal na criação de suas obras, os irmãos afirmam carregar uma "curiosidade" que já os instigava desde a infância no interior paulista, nas cidades de Rio Claro e de Brotas.

Retrospectiva preparada pelo museu Vitra Design de Weil am Rhein, na Alemanha, a exposição foi inaugurada em 2009 na instituição alemã. Desde então, vem percorrendo a Europa e o Brasil - já foi apresentada em Vila Velha (ES) e em Brasília. Depois de São Paulo, "Anticorpos" seguirá para o Rio e mais adiante, ainda, para Argentina, Chile, EUA e Ásia. "A cada montagem a exposição se contemporaniza com novas peças", diz Fernando Campana.

Com curadoria de Mathias Schwartz-Clauss, do Vitra Design, a mostra trava como marco 1989, quando os irmãos realizaram a primeira mostra, no espaço Nucleon 8, na Vila Madalena. A exposição tinha um título provocativo, "Desconfortáveis", com obras que remetiam a cadeiras e poltronas de ferro. "Não queríamos fazer cadeiras, mas esculturas, uma instalação, algo contrário ao período que passamos pela ditadura militar, de ver pelo erro, pelo torto", diz Fernando. Um conjunto desses trabalhos está na retrospectiva, entre elas, as cadeiras Negativo e Positivo (1988) e Martelo (1989).

A mostra, assim, se segue, mas não de forma cronológica. Concebida a partir de núcleos que destacam questões próprias da linguagem dos Campana - como o agrupamento de materiais (banais ou não), a fragmentação, as formas orgânicas, os planos flexionados, os objetos de papel, os objets trouvés, os nós, as varetas, os híbridos, os emaranhados de linhas -, a exposição ainda ''pincela'' objetos pessoais dos designers.

Sem dúvida, o marco da trajetória dos Campana foi a criação da poltrona Vermelha (1993). Em 1998, a marca italiana Edra decidiu produzir em série a peça feita com cordas de algodão tingidas. Fato que tornou famosa a obra e a dupla internacionalmente. A obra foi adquirida pelo MoMA de Nova York e, para se ter ideia, a Vermelha é vendida no Brasil pela Firma Casa por 12 mil. "É raro ver um design produzido em massa no Brasil, ainda não conseguimos", diz Humberto. As informações são do jornal O Estado de S. Paulo.

Veja mais alguns produtos dos artistas:

segunda-feira, 31 de outubro de 2011

Projeto Rack

Bom dia pessoal, esse projeto vai ser um pouco complicado, porque vocês terão que inventar um rack, HUAHUAHUA...
(Foto ilustrativa utilizada como exemplo.)

Na verdade não é algo tão complexo, basta inventar o modelo, escolher as medidas e finalmente criar o modelo em 3D. Será um modelo muito importante, porque é através desse projeto que vamos aprender a trabalhar com texturas, até semana que vem vou disponibilizar um tutorial na seção AutoCAD com o passo-a-passo de como trabalhar com isso.
Tentem bolar um modelo, e se precisarem de ajuda, não deixem de perguntar aqui no blog, lembrando que vocês podem usar os comentários ou a ferramenta de pedidos que fica no final da página.
Forte abraço pessoal, estou ansioso para par os resultados, todos os trabalhos que forem enviados para o e-mail patrickfernando0@yahoo.com.br até domingo (dia 5/11/2011) será colocado no próximo post do blog.
Até a próxima pessoal.

segunda-feira, 24 de outubro de 2011

Palestra Internacional de Design com Francesca Sangali

Será realizado nessa terça feira em Birigui ministrada pela Italiana Francesca Sangalli, designer da Mercedez Bens com apoio da Sintecal.
Será uma ótima oportunidade para empresários, estilistas, designers e afins.

Inscrições pelo telefone:
(18) 3649 8000
Ou pelo e-mail: comunicacao@sindicato.org.br

FONTE: http://sindicato.org.br/#/evento/2510-palestra-internacional-de-design-com-francesca-sangalli/

Aproveitem. em breve coloco uma síntese aqui para o pessoal. 

terça-feira, 27 de setembro de 2011

Prêmio Index e o capacete invisível.

Todos nós somos um pouco relutantes quando o assunto é andar de bicicleta com capacete, e foi pra resolver esse problema que a empresa de design sueco Hövding Sverige AB desenvolveu o capacete invisível, com a aparência de cachecol torna-se uma alternativa mais fashion para quem gosta de laser e segurança sem despentear o cabelo.
A ideia surgiu de uma pesquisa em que os ciclistas diziam não usar capacete porque ficavam feios, porque estragava os penteados. É por isso que o capacete disfarçado de cachecol é fashion: tem várias capas que podem ser trocadas para combinar com a roupa. Uma ideia criativa que alem de beneficiar quem o usa também serve de adereço, o único problema é o calor, vamos nos imaginar andando pelo calçadão de Copa-Cabana com um cachecol inflável, acho que não ia combinar muito não é?
É claro que para um clima mais ameno ficaria perfeito, por exemplo no sul.
O dispositivo funciona como um airbag que se infla com o impacto protegendo toda a cabeça inclusive o pescoço.
E você, usaria algo parecido?


Um exemplo semelhante:

domingo, 18 de setembro de 2011

Pacotão de blocos para CAD

Quando trabalhamos com CAD, independente do projeto, é indispensável alguns itens decorativos que ajudam na compreensão do desenho. Esses pequenos detalhes fazem toda a diferença no final de um projeto.
Os blocos tem a finalidade de agilizar o desenvolvimento de projetos evitando que precisemos desenhar item por item. Além das bibliotecas, podemos criar nossos próprios blocos.
Esse pacote que estou disponibilizando tem vários tipos de blocos, incluindo blocos 3D, Espero que todos sejam bastante úteis para todos. Qualquer dúvida é só falar, e não esqueçam dos comentários. Forte abraço pessoal, até a próxima.

terça-feira, 6 de setembro de 2011

Novo lançamento da Hyoundai esbanjando design.

Se design é inovação, então o pessoal da Hyundai acertou em cheio. O modelo Veloster 2012, foi apresentado para todo o mundo no North American International Auto Show 2011 realizado em Janeiro deste ano na cidade Detroit, Michigan.

Ele foi inspirado em uma moto de alto desempenho, seu teto preto com um acabamento panorâmico e teto-solar que lembra a viseira de uma capacete.
O modelo foi equipado com um motor de 1.6 litros com quatro cilindros e transmissão com dupla embreagem, maz o que mais impressiona são os detalhes, sua frente com design agressivo com faróis largos e com luzes de posição em LED, rodas com aro 17" e apenas 3 portas dando exclusividade ao modelo.

O acabamento interno não fica por menos, seu painel é equipado com o que há de mais moderno, com destaque o sistema de navegação de 7 polegadas e outros recursos quase que obrigatórios em cupê compacto de luxo. Olhando de frente para o painel, temos a impressão de estar olhando para traseira de uma moto esportiva, isso graças à suas saídas de ar que lembram um escapamento.
O modelo ainda dispõe de uma versão Rally, com motor de 500 cv e seu preço pode variar de R$ 70.000,00 até R$ 85.000,00 por causa da grande procura e encomendas.
Na minha opinião, é um dos carros mais atrativos do mercado, muito bonito, inovador e com recursos de sobra, sem falar no conforto. Sua direção elétrica, suspensão McPherson com molas helicoidais, amortecedores à gás e suspensão traseira usa amortecedores monotubo com barra estabilizadora de 23mm, fazem do Veloster um carro confortável e gostoso de dirigir.

segunda-feira, 22 de agosto de 2011

Superando os limites da criatividade com reciclagem

O estúdio de design TerraCycle, localizado no estado de Nova Jersey, resolveu inovar e criar produtos baseados na reciclagem, eles recolhem qualquer tipo de resíduo e os transforma em bolas, cadernos, vasos, embalagens e até guarda-chuvas. Nada, nem mesmo fraudas escapam da mira desses designers inspirados no futuro.
É claro que muitos itens ainda estão sendo estudados para analisar como poderiam ser melhor aproveitados (como o exemplo das fraudas dito acima), mas o estúdio mantem a ideia de que "não existe lixo", tudo pode se renovar e se transformar em belos trabalhos que com tanto capricho nos faz esquecer qual a origem da matéria prima.
A  TerraCycle esta diretamente envolvida com a reciclagem, porem somente 10% dos seus projetos são direcionados a essa tema. Suas iniciativas de design ecológico são ferramentas de marketing e material publicitário que levam a mensagem "Lixo pode ser divertido".
Eu apoio essa iniciativa, o design ecológico deve ser adotado pelo menos em produtos mais simples como canetas, calçados e até acessórios como relógios, alem de ser uma publicidade gigantesca onde a empresa só ganha pontos com os consumidores, também ajuda a limpar nosso planeta.
Para quem esta começando agora, essa é uma ótima dica para projetos de grande valor e baixo custo.

sábado, 13 de agosto de 2011

Sketch, a alma de um projeto

Desenho sempre foi minha paixão, mais de um tempo pra cá fui deixando aos poucos isso de lado pra me dedicar a projetos digitais. Com isso acabei fechando boa parte de minha mente, agora tudo se resumia em Photoshop, Flash, Corel, Ilustrator, etc.
Nessas férias de julho fiz um curso que me fez lembrar muita coisa, apesar de já saber praticamente tudo sobre o que foi mostrado de Photoshop, pude retornar a boa e velha lapiseira. No curso de ConcepArt, mais voltado para o setor automobilístico, recebemos um desenho que teria quer ser refeito a mão para depois levá-lo ao PhotoShop, nosso professor era o Marcel Marchesi, um designer já bem conceituado na área e criou várias artes para Stock, como por exemplo o carro utilizado pelo piloto Ingo Hoffmann.
mais detalhes em: http://marcelmarchesi.blogspot.com/

Mais qual a finalidade?
Todo projeto deve ser desenvolvido antes a mão, podemos desenvolver vários sketchs de um só projeto onde faremos um filtro de ideias, podemos simplesmente pegar a melhor ideia ou criar um outro projeto baseado em todos pontos fortes de cada desenho. O mesmo fazemos em uma animação, onde é chamado de "Story Board", personagens, utensílios e até mesmo máquinas de grande porte.
Funciona assim, você cria um projeto no papel (pode ser um personagem, um objeto, em fim qualquer coisa), dessa forma fica muito mais fácil imaginar os detalhes do trabalho. Assim que terminar passe o desenho para o computador através de um scanner ou até mesmo uma câmera digital. Eu prefiro trabalhar com o PhotoShop que oferece muito mais recursos, nele eu redesenho o sketch e faço a pintura.
É claro que quanto mais se conhece de PhotoShop melhor vai ficar o trabalho, e a habilidade com desenho manual ajuda muito também.
Projeto do Volkswagen Lupo


Uma boa dica para todos, desenhar é um dos melhores exercícios para criatividade, seus trabalhos podem ficar 10 vezes melhores se antes for criado um sketch. Espero que tenham gostado.

sábado, 6 de agosto de 2011

Pin-up, sensualidade e estilo com muita criatividade.

O termo "Pin-up" foi criado em 1941, mas foi utilizado realmente por volta da década de 90. Esse termo se refere a pinturas sensuais do cotidiano feminino que esbanjavam criatividade mantendo um estilo by Marilyn Monroe que foi a grande musa inspiradora para este tipo de trabalho.
No principio, pin-up era na verdade uma fotografia de celebridades consideradas sexy-symbols e faziam o maior sucesso nos armários dos soldados norte-americanos, posteriormente foram surgindo outros tipos de trabalhos artísticos seguindo o mesmo estilo, representando o que alguns achavam ser uma mulher atraente.
Podemos encontrar essas representações em revistas, calendários, posters e até mesmo aviões militares, como disse antes, esse tipo de trabalho fazia o maior sucesso com os militares. O ar de inocência, lábios carnudos, pernas torneadas e poses sensuais afloravam a imaginação de muito marmanjo pelo mundo à fora, era uma arte sensual, provocante mais permitida, sem nudez é claro, em um tempo onde não se via uma mulher de bermudinha na rua.
Hoje o pin-up além do seu histórico artístico também se tornou um estilo, um bom exemplo é a cantora Amy Winehouse, que por sinal caiu muito bem, com a cabeleira, uma maquiagem bem marcante ela se tornou o melhor exemplo dessa categoria hoje.

Veja outros exemplos de Pin-ups:

sexta-feira, 22 de julho de 2011

Desafio para poucos, Ferrari pensando no futuro

Três estudantes sul-coreanos (Kim Cheong Ju, Ahn Dre e Lee Sahngseok) ganharam semana passada o Concurso Mundial de Design 2011 da Ferrari com seu projeto "Eternity".
Os alunos da Universidade Hongik encararam o desafio proposto pela montadora de imaginar como seria a Ferrari do Futuro, 400 trabalhos das 50 Universidades e Escolas de Design de Elite foram enviados, entre eles 7 ficaram entre os finalistas.
O diretor do Centro de Estilos da Ferrari, Flavio Manzoni, disse que os designers da montadora iram levar em consideração as ideias sobre aerodinâmica, propulsão e estilos para os modelos comerciais da empresa.
Neste modelo, alem do design super futurista, também chama a atenção a preocupação com consumo utilizando motores híbridos e esbanjando tecnologia de ponta nos detalhes.
As linhas arrojadas do "Eternity" não surpreenderam os cabeças da montadora quando viram que os vencedores do concurso eram Asiáticos, um dos mercados mais crescentes no mundo automobilístico.
Resumindo em miúdos, a Ferrari deve apostar cada vez mais nas ideias de jovens designers espalhados pelo mundo e pretende incentivar cada vez mais projetos como o "Eternity".


quarta-feira, 6 de julho de 2011

Ambiente em MAX

Desta vez vou divulgar um dos meus últimos trabalhos, é uma planta simples daquelas casas de condomínio onde a cozinha é junto com a sala.
Como de costume, criei o projeto em cima da planta no AutoCAD e assim que terminei passei para o 3D Studio Max, onde é muito melhor para se trabalhar com texturas, pricipalmente usando o V-Ray.
Tive uma dificuldade quando, ainda no CAD, iniciei o layout da cozinha. Com uma área de 5.5 m², criei uma cozinha completa com tudo que tem direito e como não tinha muito espaço para colocar uma mesa, criei um balcão com uma prateleira onde acrescentei uma iluminação e um espaço para bebidas.
Na a sala dei preferência para móveis com desenho mais simples e arrojados para criar um ambiente mais espaçoso e é claro não podia deixar de lado um painel amadeirado com iluminação.
Espero que tenham gostado, até a próxima pessoal.

terça-feira, 28 de junho de 2011

Mais trabalhos de alunos

Salve pessoal, dessa vez vou mostrar os trabalhos de apenas um aluno, um dos melhores que ja tive em AutoCAD, e é com muito prazer que compartilho suas renderizações com todos do Blog.
Seu nome é Leandro e cursa atualmente a faculdade de Desenho Industrial na FATEB, ele me mandou dois trabalhos recentes renderzado em diversas visualizações, com um ótimo trabalho de iluminação e textura.
Espero poder mostrar mais trabalhos como esses, e não esqueção de continuar praticando.
Para o Leandro, recomendo continuar no CAD onde está fazendo um ótimo trabalho e começar a utilizar outros programas como o 3D Studio Max, o Maya, etc. para criar renderizações ainda mais convincentes.

terça-feira, 21 de junho de 2011

Players com Adobe Flash

Já faz um tempo que a Adobe adicionou ao seu aplicativo, o Adobe Flash, a opção de importar videos criar um player completo e de forma bem rápida.
Essa mania surgiu logo após um dos maiores site que temos na atualidade quando falamos em vídeo, o YouTube. É claro que podemos copiar o código do vídeo postado neste site e colocar em qualquer website, até mesmo aqui no blog, mais é claro que em alguns momentos seria bem mais divertido se pudéssemos criar o nosso próprio player.
O único problema na criação do player é que o Flash vai exigir dois outros aplicativos, o DirectShow e o QuiTime, depois de instalar os dois é só importar o vídeo e ser feliz.
Todo o processo de inserção se passa por uma janela de passo-a-passo do próprio programa bem simples e fácil de se usar.

Abaixo vai os links (externos) para que possam baixar os dois programas que foi comentando acima:
DirectShow - (http://www.baixaki.com.br/download/ffdshow-mpeg-4-video-decoder.htm)
QuickTime - (http://www.baixaki.com.br/download/quicktime.htm)

Qualquer dúvida de como importar os vídeos podem postar uma pergunta direta no blog ou utilizar o formulário que está no final da página. Forte abraço para todos.

sexta-feira, 10 de junho de 2011

Trabalhos da turma de CAD

Estou um pouco atrasado, umas duas semanas eu diria, mais em fim terminei de renderizar os trabalhos para postar os resultados do aprendizado de cada aluno, alguns ainda tem alguma coisa para melhorar, mas mesmo assim criaram trabalhos bem completos e caprichados, gostaria de ter tido tempo para elaborarmos todos os detalhes, incluindo todos os móveis da casa, mais como o tempo foi curte tivemos que apelar para alguns blocos.
Os trabalhos estão separados por nome e cada câmera criada foi renderizada e os que não estão aparecendo é porque ainda não foram finalizados e em breve estarão na lista para download, espero que gostem e não esqueçam de comentar.
E para os alunos, espero receber mais alguns trabalhos, podem ter certeza que terão um espaço aqui não só para tirarem duvidas, mais também para mostrar seus progressos jamais deixem de praticar.

Clique nos nomes para baixar todas a câmeras renderizadas.


Doug

Everton

Igor

José

Diego

sexta-feira, 3 de junho de 2011

Animação, vamos criar um StopMotion?

O stopmotion é uma animação bem conhecida por todos, desde pequenos assistimos desenhos, filmes e até mesmo alguns programas infantis que lembram muito aquelas brincadeiras com maça de modelar (a tradicional macinha).
A principal característica de um stopmotion é que a animação é feita quadro a quadro. Esses quadros podem ser desenhados, fotografados e até filmados, o mais importante é mudar com  muita calma e paciência cada quadro da animação, e bota calma nisso, para criarmos uma animação com apenas 1 segundo temos que criar 24 quadros, no caso da macinha, temos que utilizar um material mais resistente pensando que o boneco além d ser bem maleável tem que durar um bom tempo, e bom tempo eu quero dizer alguns meses.

Em muitas ocasiões, coloca-se um complexo sistema de juntas (tradicionais ou mecânicas) dentro do personagem para facilitar os movimentos ou trabalharmos com um programa apropriado como o Adobe Flash, nele podemos criar animações bem divertidas também usando o método de quadro a quadro.
Apesar de parecer algo extremamente cansativo e desgastante, o stopmotion pode se tornar algo super divertido, principalmente quando fazemos em equipe, abaixo vai um exemplo bem criativo e simples de fazer, quem desenvolveu foi minha amiga Lya, a unica coisa que você vai precisar para fazer algo parecido é uma câmera, um pedaço de papel e um tempinho livre:


Ai vai um desafio, criem um stopmotion e mandem o link junto com um comentário. Solte sua imaginação e vamos participar.